Merle Haggard† est mort, ce mercredi 6 avril 2016 à Palo Cedro en Californie, le jour de son 79e anniversaire (né en 1937 à Bakersfield, Ca). Merle chantait pour les prisonniers, les laissés-pour-compte et autres déshérités de la vie. Il louait aussi sa fierté d’américain dans des succès tels que Okie from Muskogee,Sing Me Back Home, Fightin’ Side of Me.
Lance Roberts, son agent artistique, précise que Merle Haggard est décédé dans sa maison des suites de complications d’une mauvaise pneumonie.
Merle Haggard a enregistré près de 40 titres, n°1 pendant une carrière musicale qui a duré soixante ans depuis les années 1960 jusque dans la décade 2010.
Petit délinquant sorti au bout de quinze ans de la prison de San Quentin, Ca, Merle s’est forgé une robuste image de hors la loi, laquelle lui a permis de vendre des millions de disques. C’est dans cette prison, que le 24 février 1969, Johnny Cash y joua devant des détenus. Le concert fut enregistré sur disque et filmé par la chaîne de télévision Granada TV. Merle s’est occupé des trois concerts de Johnny Cash à San Quentin. En voyant Cash jouer, Haggard s’est décidé à remonter la pente et à reprendre la musique. Plusieurs années après, lors d’un concert de Cash, Haggard a été dire à Johnny qu’il avait apprécié son concert à San Quentin. Johnny Cash répondit : « Merle, je ne me rappelle pas bien de vous lors de ce concert ». Merle Haggard lui répondit « Johnny, je n’étais pas dans le groupe, j’étais dans l’assistance ! »
Les hommages ont immédiatement commencé à affluer du monde de la musique country et au-delà. « La musique country a subi l’une des plus grandes pertes.. », a déclaré Charlie Daniels sur Twitter. « Repose en paix Merle Haggard », « L’amour et les prières pour la famille Haggard », « Merle a été un pionnier … un véritable artiste … une légende », a ajouté Carrie Underwood. « Il n’y aura jamais un autre comme lui « , « Il n’y a pas de mots pour décrire la perte et la douleur sentir dans l’ensemble de la musique avec le passage du Merle Haggard . Merci Dieu pour sa vie et chansons », a déclaré le chanteur Brad Paisley.
Bill Keith était un génie musical. Il n’est pas exagéré de dire que les trois piliers du banjo moderne sont : Earl Scruggs,Don Reno et Bill Keith. Tous les autres banjoïstes, s’ils ont apporté leur propre style et innovations se sont reposés sur les techniques inventées par ces trois musiciens. Il se peut que nombre d’entre nous, surtout en Europe, les plus jeunes sans doute, ne mesurent pas le réel impact qu’a eu Bill sur la musique de banjo de notre époque. Bill venait souvent en Europe, il se comportait de manière simple et amicale et il était souvent disponible. On peut aisément croire que quelqu’un d’aussi proche et amical ne peut pas être un musicien exceptionnel mais seulement un excellent joueur de banjo.
Comment j’ai rencontré la musique de Bill.
Alors que j’étais un apprenti banjoïste et que je commençais tout juste à comprendre la musique de Scruggs, j’ai découvert un disque qui à son époque a été une borne dans la musique Bluegrass : Red Allen, Frank Wakefield and the Kentuckians. Dans cet album il y avait deux banjoïstes. L’un d’eux était Bill Keith. Et là, je n’en ai pas cru mes oreilles. Ce son était entièrement nouveau. Il m’était absolument impossible d’imaginer comment on pouvait jouer comme cela. Les deux breaks de banjo sur l’instrumental de mandoline de Frank Wakefield New Campton Races restent encore pour moi aujourd’hui la musique de banjo bluegrass la plus élaborée.
Comment j’ai rencontré Bill.
Alors qu’il se trouvait dans un Folk Club parisien, (le T.M.S. début des années 70.) Eric Kristy, guitariste avec lequel je jouais dans le groupe « Bluegrass Connection » a rencontré un banjoïste américain. Il discute avec lui et tape le bœuf. Dans la discussion Eric tente de décrire à ce banjoïste (Bill) ce que sont les Scruggs/Keith pegs. Et la réponse est : « je sais, c’est moi qui les ai inventées avec un copain ». Le soir même Eric frappait à ma porte pour me demander ce que je dirais s’il invitait Bill Keith à diner chez moi ? Je ne l’ai pas pris au sérieux et un quart d’heure plus tard il passait ma porte en compagnie de Bill. Par la suite Bill est venu souvent en France et il tournait en Europe avec des musiciens français.
Plusieurs années plus tard, j’ai eu l’opportunité d’accompagner le célèbre guitariste Marcel Dadi. Marcel avait écrit une méthode de guitare pour les éditions Warner/Chappel. Cette méthode remportait un succès commercial important. Profitant de ce contact et venant d’enregistrer mon premier album de banjo, je proposai à cet éditeur une méthode de banjo. Avec l’appui de Marcel Dadi le projet fut retenu. Alors que je commençais à travailler sur cette méthode, j’ai reçu la visite de Bill Keith qui m’a fait une proposition que je ne pouvais pas refuser. Ecrire ensemble cette méthode de banjo. Nous avons travaillé intensément et un mois plus tard la méthode était terminée. Avec la collaboration de Bill cette méthode est devenue bien sûr plus élaborée, surtout sur le chapitre « théorie musicale ». Mais cet ouvrage n’est pas une méthode sur la technique de Bill Keith, c’est seulement une méthode de banjo en français car c’était le besoin de l’époque. Ces derniers temps cette méthode a été traduite en anglais par les éditions Melbay.
Bill, s’il pouvait parfois avoir un caractère un peu difficile, était sincère en amitié. Il aimait le partage. Sans doute un peu timide il n’aimait pas être mis en avant et n’aimait pas les compliments. Nous avons été nombreux à rencontrer ce musicien exceptionnel et nous avons pensé de part son attitude qu’il était notre ami. Il laisse un grand vide dans notre univers mais il ne sera pas oublié tant que la musique de banjo existera.
Lynn Anderson, chanteuse du titre Rose Garden, décède dans sa 68e année.
La chanteuse de country, dont la chanson (I Never Promised You a) Rose Garden a été un succès international, est morte à Nashville, Tennessee.
Lynn Anderson, dont la voix mélodieuse et rauque la portée au sommet des charts avec (I Never Promised You a) Rose Garden, est décédée. Elle aurait eu 68 ans le samedi 26 septembre 2015.
Une déclaration de la famille dit qu’elle est morte au centre médical Vanderbilt à Nashville, Tennessee, le jeudi 30 juillet 2015. Son agent nous informe qu’elle est décédée en raison d’un arrêt cardiaque alors qu’elle tait admisie pour une pneumonie..
Lynn Anderson a connu d’abord la scène nationale en tant que jeune chanteuse sur The Lawrence Welk Show de 1967 à 1969. Bien qu’elle s’était engagée avec un label indépendant, son succès l’a aidé à signer un accord avec Columbia Records à Nashville, TN.
Ce fût la chanson « Rose Garden » qui a scella sa légende dans la musique country, ; cette chanson lui a valu un Grammy Award et fût déclarée Chanteuse de l’Année 1971 par la célèbre Country Music Association. Écrit par Joe South, la chanson a été couverte par des artistes tels que KD Lang, Martina McBride et Kon Kan, qui a eu un succès avec une Hi-NRG-tinged en 1989.
« C’était populaire parce qu’elle a touché aux émotions, » dit-elle « C’était parfaitement synchrone. C’est sorti au moment ou nous sortions des années Vietnam avec son cortège de personnes qui tentaient de récupérer ».
« Cette chanson a déclaré que vous pouvez faire quelque chose en partant de rien. Vous prenez votre vie en main et aller de l’avant. Celà me va bien et je serai fier d’y être accrochée jusqu’à ce que je meurs ».
Les autres succès de Lynn Anderson se sont concrétisés lors d’émissions de télévision avec des stars comme Lucille Ball, Bing Crosby, John Wayne et Tom Jones, et se produisit pour les présidents Nixon, Ford, Carter et Reagan.
Elle tourna aussi dans les épisodes de la série TV Starsky et Hutch et dans le film de télévision Country Gold (1982).
D’autres titres d’Anderson : Rocky Top, You’re My Man, How Can I Unlove You, What a Man, My Man Is and Top of the World (également enregistré par les Carpenters).
Elle revient brièvement au top 10 Country avec un duo Gary Morris en 1983, You’re Welcome to Tonight.
Lynn Anderson est née le 26 Septembre 1947 à Grand Forks, Dakota du Nord, mais a grandi à Sacramento, en Californie ; fille des auteurs-compositeurs de Country Casey et Liz Anderson, Lynn avait commencé à jouer dès l’âge de six ans.
Lynn Anderson avait remporté une récompense équestre en tant qu’adolescente, élue Reine du California Horse Show en 1966.
Elle laisse dans le deuil son père, son partenaire Mentor Williams et ses enfants, Lisa Sutton, Melissa Hempel et Gray Stream.
Georges Hamel†, emporté par un cancer de la moelle osseuse, s’est éteint le 26 février 2014, à l’âge de 66 ans. Malgré les souffrances que l’on imagine, Georges acceptait encore des entretiens à quelques jours de sa mort afin de parler de son dernier album Une Fleur pour Vous.
Georges Hamel y interprète merveilleusement de grands succès en duo avec Renée Martel, Laurence Jalbert, Annie Blanchard, Brigitte Boisjoli, Marie Denise Pelletier, Paolo Noël, Pierre Arseno, Cayouche, Julie Daraîche, Amélie Hall, Marie-Chantal Cartier, Chantal Cliche et Michel Louvain.
Originaire de Sainte-Françoise-de-Lotbinière, dans le Centre-du-Québec, George Hamel a été élevé au sein d’une famille de cultivateurs comptant 18 enfants.
Natif de Sainte-Françoise-de-Lotbinière, Georges Hamel laisse 44 albums en 40 années. Georges Hamel a remporté quatre Prix Félix.
Les funérailles du chanteur et musicien Georges Hamel ont été célébrées samedi 1er mars 2014, après-midi en l’église Saint-Frédéric à Drummondville.
Warner Music Nashville artist Drew Parker will release his major-label debut EP At The End Of The Dirt Road [...] The post Drew Parker’s EP ‘At The End Of The Dirt Road’ Out In June appeared first on MusicRow.com.
Music Health Alliance (MHA) has announced the lineup for its annual “Coulda Shoulda Woulda” event [...] The post Date, Lineup Set For Music Health Alliance’s ‘Coulda Shoulda Woulda’ Benefit appeared first on MusicRow.com.
Jon “Ando” Andolina has launched a new management company, The Francis June Group, bringing along flagship [...] The post Jon Andolina Forms Management Company The Francis June Group appeared first on MusicRow.com.
As his new album, One Thing At A Time, impacts the country charts, Morgan Wallen and his co-writers [...] The post Morgan Wallen & Co-Writers Swarm MusicRow Top Songwriter Chart appeared first on MusicRow.com.
The Human Artistry Campaign has been launched by a broad coalition of groups representing artists, performers [...] The post Human Artistry Campaign Formed To Encourage AI Principles appeared first on MusicRow.com.
Liz Thiels, one of the founders of Nashville music publicity, died yesterday (March 19) at age 78 [...] The post Veteran Nashville Publicist Liz Thiels Passes appeared first on MusicRow.com.
The Sinatra Bar & Lounge in Nashville will celebrate its grand opening on April 14. Opening in partnership [...] The post Sinatra Bar & Lounge Grand Opening In Nashville Set For April 14 appeared first on MusicRow.com.
Megan Moroney will head out on "The Lucky Tour" this fall. Launching with her New York City debut at [...] The post Megan Moroney To Launch ‘The Lucky Tour’ This Fall appeared first on MusicRow.com.
Brad Paisley was inducted into the Houston Livestock Show and Rodeo’s prestigious Star Trail of Fame [...] The post Brad Paisley Inducted Into Houston Livestock Show’s Star Trail Of Fame appeared first on MusicRow.com.
Country star Jon Pardi has announced his first official global headlining journey, the "2023 Mr. [...] The post Jon Pardi Announces ‘2023 Mr. Saturday Night World Tour’ appeared first on MusicRow.com.